爱与拯救－－一往无前
本帖最后由 老北 于 2011-11-14 18:06 编辑似乎发影评版更合适，但考虑到电影的传记性质，还是发这里吧。
爱与拯救――观《一往无前》http://apollo.s.dpool.sina.com.cn/nd/dataent/moviepic/pics/46/moviepic_784f026c91a9dbf2556efd4df6ecb89c.jpg
1968年1月，美国福尔松监狱
一只乌鸦盘旋着停了下来，围墙的岗楼上神情紧张的哨兵踱来踱去。狱内，伴随着震耳的音乐，是群情激动的犯人们。
不是暴动，他们是在集体欢迎约翰尼凯什（Johnny Cash），一个来监狱为他们开演唱会的时代音乐巨星。
而此时的约翰尼凯什，却在后台，手抚着车木电锯的齿牙，陷入了对童年往事的回忆……
影片《Walk the Line》（一往无前）就以这样一个煽情的镜头掀开了约翰尼凯什传奇的一生。
故事虽然主要取材于约翰尼凯什的自传《MAN IN BLACK》（黑衣人），但是导演詹姆斯·曼高德并没有将镜头集中对准他如何成名的过程，和成名后的辉煌岁月，以及采用传记片惯用的通过同时代人的讲述，来说明约翰尼开始在美国乡村、摇滚或灵魂音乐中的地位，虽然这位美国现代音乐的殿堂级人物，第一批进入“摇滚名人堂”的前辈这方面有的是东西（一生总计获颁包括终身成就奖在内的11座葛莱美奖，更是史上唯一入列摇滚名人堂与乡村音乐名人堂的艺人！）可以去说。但是导演放弃了所有的这些辉煌，而是选择了他生命中最灰暗的几个片段，链结成了一首生命的歌曲。
电锯将约翰尼凯什带回了艰辛而又劳碌的童年。全家人集体劳作在阿肯色的乡村，田纳西的棉田上空飘荡的歌声，是他小小音乐心灵的启蒙吧。他酷爱电台里的歌声，而这却遭到了精神暴躁且酗酒的父亲的责骂。一次，出于贪玩，他离开了用电锯车木头的哥哥去钓鱼，独自操作电锯的哥哥被电锯夺去了生命。父亲失去了最疼爱的儿子，他失去疼爱且理解他的哥哥――
也是儿时的玩伴，收获的是父亲眼中的“凶手”“没用的家伙”，从此，父子间的隔阂与仇视就再也无法化解。而他背负着“罪恶”的十字架，开始走上一条孤独的人生道路。
德国服役的时候，一把吉他激活了他心中流淌的歌声，对女友的思念，创造了他生命中最真挚的歌曲。在音乐声中，他开始找到了自己。
回到美国后，作为推销员的他，是笨拙而失败的，微薄的收入难以养家呼口，在妻子的责骂和愤怒、眼泪中，他坚持着一份理想，坚持着心中的歌声，很久前这歌声是唱给现在的妻子（也就是过去的女友），而现在他只能唱给自己。他们注定要走上两条不同的道路。
在太阳唱片公司，他和他的乐队演唱的福音歌曲被制作人拒绝了，因为没有个性，因为他的歌声和所有的其他歌手没有区别。于是他唱起了服役时候创作的歌曲，这一唱唱出了他的心灵，唱出了他的独特，感动了制作人、感动了听众。他用他的音乐和声音拯救了贫困的家庭和曾经失落的自己。
1956年他的单曲《I Walk the Line》占据了美国公告排行版六州的冠军宝座，卖出200万张。
《I Walk the Line》I keep a close watch on this heart of mineI keep my eyes wide open all the time.I keep the ends out for the tie that bindsBecause you're mine, I walk the line I find it very, very easy to be trueI find myself alone when each day is throughYes, I'll admit I'm a fool for youBecause you're mine, I walk the line As sure as night is dark and day is lightI keep you on my mind both day and nightAnd happiness I've known proves that it's rightBecause you're mine, I walk the line You've got a way to keep me on your sideYou give me cause for love that I can't hideFor you I know I'd even try to turn the tideBecause you're mine, I walk the line
http://www.tudou.com/programs/view/aBVZeREPVp8/
约翰尼凯什就此成名，并开始了舞台演唱生涯。1957年他头一次在“老大歌剧院”登台演唱时，以全身黑色的装扮登台，特殊的风格轰动了全场。黑衣人成了他标志的舞台形象，直到最后他生命的终止。
一次演唱会上，他的吉他弦缠住了乡村女歌手的琼·卡特·凯茜的衣裙，从此两人的命运就纠缠在了一起，喜也好，悲也好，生命里注定的，终也无法离弃。 此时他有自己的妻子孩子和家庭，她有自己的女儿并再次结婚。两人试图将这种感情深深的埋在心里，虽然双方已经心心相印。当演唱会上的约翰尼凯什无法控制的通过歌声向琼·卡特表露了这种痴情，冲动和独断却让这种痴情深深伤害了对方，琼·卡特选择了从巡演中离去。爱，难道永远都演变为一种伤害？
家庭的隔膜（和妻子和父亲）、爱的压抑、工作的厌倦和压力使他染上了毒瘾，最终因此而锒铛入狱。妻子无法忍受他的堕落和他对琼·卡特的痴恋，离开了他，带走的还有他们的孩子。在滂沱大雨中，约翰尼凯什独自踯躅到了琼·卡特的家，在雨中，他向她再次求婚。这个外表潦倒、衣衫不整，失去了事业、家庭、孩子的男子还能够勇敢的站在爱人的房前，大声宣布：我是走路来到这里求婚的。除了内心强烈而固执的感情，我想象不到还有什么能让他屹立不倒的。
也许是这份强烈和固执终于感动了琼·卡特，在双方家庭聚会不欢而散后，在约翰尼凯什的父亲依然责骂他是个废物后，在他疯狂的开着拖拉机试图冲破生命的束缚而最终落入湖中后，琼·卡特勇敢的留在他的身边，以自己的温情和严酷来帮他戒毒。当他终于清醒的睁开眼时，屋里一片阳光，琼在她的身旁，面对不断忏悔的他，琼说：你迎来了生命的第二次机会。次日，明媚的清晨，两人牵手走向教堂，在清澈的圣歌声中，他的灵魂得到了彻底的拯救。
此后他的歌声里很少再出现甜蜜的情爱，他的作品开始触及知识分子的社会观察、蓝领阶级的悲苦生活、恋爱中的酸甜苦辣、市井小民的真实心声甚至罪犯的心理。他勇敢的去了监狱，为罪犯们演出，和他们交谈。对社会的关注，成了他歌曲的主题。他开始代表起社会的良知，并和他崇敬的鲍勃迪伦一起电视上出现。
电影很好的为我们刻画了这个转折。回到现实中的他，继续穿起了黑衣，执着的做一件事，到监狱演唱。
福尔松监狱，他手抚电锯的锯齿沉思着，监狱长过来要求他唱一些主旋律、励志的歌曲。他拒绝了，他端着一杯混浊的水，问监狱长：你喝吗？监狱长摇头，说：我只喝可乐。，他端着这杯水，上了舞台，他对罪犯说：我以后再不需要喝这样的水。杯子和水一起在舞台上破碎。
他试图用他的歌声来拯救这些人，拯救世人，包括他最爱的人，一个不敢接受他的爱的人，一个因为离了两次婚因而对婚姻充满了恐惧而拒绝接受爱的人。在一次次的求婚失败后，在激情四溢的演唱会上，他和琼·卡特用共同的激情和爱意交织的眼神演绎着《杰克森》这首歌曲时候，他突然停下了歌声，在全体观众面前，他再次向琼·卡特求婚，并且发誓：如果琼·卡特不答应，他就不会再继续唱下去。他向琼深情的表白：以前我说过的话做过的事，可能伤害过你，但以后我绝对不会了。我不会向那个荷兰混蛋那样，离你而去。终于，琼被他这份执着所征服，说了：OK.
伴随着全场的掌声，两人紧紧拥吻在了一起，开始了一生的不离不弃，直到最终的生死相许。
http://apollo.s.dpool.sina.com.cn/nd/dataent/moviepic/pics/46/moviepic_4a562aab3b123dd8444c001cce82ee9b.jpg 第一：凯什不是神，不是超脱的神仙。
第二：德国真牛X，猫王和凯什都是在那里服役的时候找到了音乐的真谛。
第三：我一直认为，鲍勃狄伦也应该同时入选摇滚名人堂和乡村名人堂。哦，也许把他算进了民谣名人堂。
本帖最后由 猫元帅 于 2011-11-14 22:29 编辑
http://static1.mtime.cn/static/flash/outplayer.swf?vid=18470&mid=104708 以前听JohnnyCash的歌，觉得这人的声音老气横秋，现在再听，才能品出其中的感觉，成熟的感觉。
电影phoenix和勺子的表演很到位，我很喜欢。
Johnny Cash的声音非常有特点，低沉，宽广，亮，一听难忘。我很喜欢他。我对他的了解也是从这部电影开始，然后开始广泛的听他的歌曲。他的歌曲很多很写实，是个讲故事高手。而最好的民谣歌手，都是很会讲故事的。
他和后来的妻子June， 走在一起不容易，后来更是百头到老，在June去世后不到三个月还是四个月，Johnny Cash 就去世了。。。
电影里的女主角的扮演者凭此片获奥斯卡金像奖，但其实我觉得最该拿奖的是男主角的扮演者，演的更好更神似。女主角比真实生活中的JUNE的样子和性格都来得柔顺了许多。毕竟是男权社会的电影嘛。。。咳。
我不喜欢“琼”这个翻译，呵呵。 找机会看看。。。。
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