乐评旧作-十年感触
本帖最后由 知之后哀 于 2012-4-18 11:42 编辑老帖搬运
乐评旧作-十年感触 （一）罗大佑
看到河里有兄弟发关于摇滚的帖子，又唤起了我沉寂已经很久的回忆，不知道什么时候起不再买CD了，也不记得以前是怎么用坏那么多walkman和discman的了，那些整天戴着耳机大步向前的岁月，那些流连于卡口带卡口CD店里淘宝的日子，就这么一去不复返了。曾经，只因为有一个女孩夸我评价音乐很有感觉，就信心满满的写起了乐评，用它填满我幼稚的第一个网页，那时混迹的高地音乐聊天室也早就不复存在了，只有这些文字还在网络的某个角落里存在着，理了理陆续发出来，惊异于当时的单纯的快乐，我是再也写不出这样的东西了……
（一）罗大佑
罗大佑我听的并不早，系统的听都在大一之后了，那时候好像买了套罗大佑自选集。在听他之前，正沉迷于acid，拼命的听the doors和the velvet underground的东西，对很多旧爱，已经有点不屑一顾了。但是罗给我的感觉依然是高山仰止～估计早几年听，可能会更崇拜一些，我认为这头把交椅是非他莫属的！在写这些乐评的时候，我手头除了那套自选集还有<恋曲2000>和《未来的主人翁》两张专辑，所以写的歌大多是这里面的。
光阴的故事
校园民谣的永恒经典，几乎是毕业时的必唱曲。据说高晓松在写“同桌的你”前说过一定要超过这首歌。我认为旋律或许，但歌词的意境方面，“同桌的你”太过哀伤，缺乏“光阴的故事”的豪情和朝气。总的来说，我还是认为“光阴的故事”更胜一筹。他几乎涵盖了青春的一切：友情、梦想、少不经事的快乐、以及成长中不可避免的离别，而不仅仅是“同桌的你”所渲染的原本只是淡淡的忧伤。
鹿港小镇
有一个不是笑话的笑话里说：“文明，就是你想知道天气时不再去看窗外而去看电视。”我想这就是这首歌想说的吧。总有一些人在享受着现代物质文明时，还怀念着故去的淳朴乡情，固执地唱着“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯！”却没看见身边汹涌而去的人群，无论如何，即使你不喜欢这“文明”，却又能如何？但或许你我也是这样的人呢。
闪亮的日子
有一些歌是越旧越有味道的，“闪亮的日子”就是如此。如果说当他初出茅庐时还有着一些“为赋新词强说愁”的稚气的话，在经历了这许多年以后，岁月已洗尽铅华，留下的只是时间的震撼。当我再次回头听这首歌时，他已和我一样的不再年轻，而我也终于体会到了他的深刻。
现象七十二变
调侃，是罗大佑的拿手好戏之一，这首老歌所达到的思想深度，如今的许多自诩“深刻”的歌还并未能超越。更难得的是歌中所表现出的歌者轻松自如的心态。其浅白的歌词游刃有余地切割世情，比之后来的同样风格的“五十块钱”和“皇后大道东”的尖刻挖苦，这一份从容和洞若观火的锋利气质更是不可多得。
童年
这首歌我想不用评论了吧。还有什么歌比他更适合这个名字呢？
穿过你的黑发的我的手 和 爱人同志
之所以把这两首歌放在一起评论，是因为他们几乎代表了罗氏情歌的基本风格。罗氏情歌首先都是悲歌，你不要想从他的歌中听到爱情的甜蜜和欢乐，有的只是离别和悲伤，他追求的是凄美的风情，而非甜美和温情。其次，无法把握的爱情和纷乱迷茫的尘世是罗氏情歌的永恒主题。前者在“穿过你的黑发的我的手”中表现得淋漓尽致；而“爱人同志”中的电吉他更是编织起一张尘世的大网，使听者深切体会到置身其中者的盲目和绝望，将后者熏染得如同身临其境。这两点，可说非常传神的把握住了现代都市人的世界观和人生观：让人眼花缭乱的都市使人迷失其中，沉浸于对命运无法把握的恐惧中；而价值观沦落的今天，“除了爱情我还能相信什么”已不是少数人的观点。成功地营造一个混沌的末世和纠葛其中的坚贞爱情，这也是大佑的情歌动人心魄的原因之一吧。
母亲
不同的歌者写过不同的歌献给母亲，相同的是同样的温暖的旋律和美丽的歌词。在这里，你看不到罗大佑歌中惯有的悲凉或讥诮，有的只是深深的眷恋。母性的伟大就在于此吧，即使最偏激的歌手，在母亲的面前，依然是纯情的孩子。
恋曲1980
从1980到1990到2000，二十年的音乐历程使大佑的音乐有了许多变化。可我最爱的还是最初的这首恋歌。没有1990的故作洒脱，也没有2000的世纪末情结，有80年代的沉思与哀伤，已足够。
就这么样吧
我很喜欢的一首作品，收录于“恋曲2000”。有着出塞曲固有的苍凉和豪迈。蓝天、戈壁、一去不回的少年、亘古不变的悲怆。
你的样子
这首歌的旋律像最深的梦境中潺潺流动的溪流，清澈而寒冷，仿佛是前生的记忆不经意间又渗出，极熟悉却又辨别不清，极无措却又感触良多。
将进酒
在所有罗大佑的歌中，我最爱这首！千年愁绪，万里家国，苦旅人生，无常聚散，男人所有的沧桑尽在这首歌里了。
（二）崔健
首先说下这些文字的出处，当年我的第一个网页是用来介绍我喜欢的音乐，当然同时提供下载，这些豆腐干文字就是每个下载的介绍，所以挑歌基本是看能找到啥歌就写啥歌的评价。当时也没百度MP3，要找个歌难啊，那是98年的事情了。我听老崔也挺晚的，因为高中之后顺着听british-pop的那帮人一下子拐到国外去了，高考那时候正式Grunge最红的时候呢，倒把国内的摇滚给错过了，进了大学在其他同学的影响下才开始听国内的，
所以听崔健倒反而在唐朝之后了！写这些文字的时候手头有盘听的卡带的《解决》（正版）和一张《无能的力量》的CD（盗版）。
一无所有
当之无愧的中国摇滚第一歌！中国音乐新时代开始的标志。一无所有时我们拥有衣食无忧时不再拥有的精神。可怕的不仅是贫穷！
一块红布
崔健的生命必定是红色的，一如他曾给予我们的激情。幸福与理想总是盲目的，但幸福的盲目是否就不如痛苦的清醒呢？在铿锵的扫弦声中紧闭双目吧，体会这盲目的崇高与冲动。
花房姑娘
流浪的魅力在于事物开始的不期而遇和结果的不可挽留，正如歌中的爱情。在不断的得到与失去中，寻找生命的意义，直到旅程或生命的终点。无法回头也不愿回头，也许执着只是因为没有方向。
混子
后理想主义时代的崔健默默坚持，音乐形式转向注重节奏、忽视旋律。此曲选自98专辑《无能的力量》充分反映了崔健力图营造的新风格。
假行僧
这首歌我不知如何评价，又一首关于流浪的歌；又一个迷茫而执着的行路人。
南泥湾
据说崔迷们认为这首歌作国歌更合适（当然是崔健的版本）。的确这首歌有很强的中国特色。那一段时期，许多革命歌曲被改唱，有过“红色摇滚”这样的专集。革命歌曲的现场感染力是惊人的。这首歌的演唱会版，是我听过的最有气氛的几首之一。
投机分子
喜欢这首歌只因为一句歌词：“给你一个机会试试第一次办事，就象你十八岁的时候给你一个姑娘。”当年我十八，正在心猿意马中做春梦。听见这句词，一想：要是真有姑娘真的不知怎么办，从此打消念头，老实读书了。哈哈。
最后一枪
无论如何，理想和英雄总是有人喜欢的。听听这首歌吧，小号引领的主旋律，在算得上是波澜壮阔的背景音响中如同穿云破雾的雄鹰，自在翱翔。恰似电影中，英雄垂死迷离中的记忆闪回镜头，阳光照耀下的战场，模糊的意识里忽然变得寂静，扭曲的景物闪着异样的辉煌。 罗大佑的歌我最喜欢《告别的年代》。。。
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